C/Boavista, 20

28420 La Navata, Madrid

T: 608 347 226

E: munconsultores@gmail.com

W: munartonline.com

DALI

ARRUE

BALERDI

ELIZAGA

MIRÓ

CHILLIDA

TÁPIES

MATISSE 

Mun Consultores de Arte es la sociedad continuadora de la histórica Galería Mun de Bilbao. Cuenta con una actividad de más de 40 años y destaca por su calidad de galeristas y marchantes.

En la actualidad está especializadas en arte clásico vasco, obras de  Pablo Picasso  y  artistas de las vanguardias históricas del siglo XX, así como en arte contemporáneo.

Su actividad en estos momentos se centra en la  asesoría  y consultoría artística. Asimismo gestiona la  intermediación en  la compraventa de obras de arte y también cuenta con  ediciones y publicaciones propias.

Calle Juan de Ajuriaguerra, 29

48009 Bilbao

T: 659 639 964

E: mh@mhartgallery.com

W: mhartgallery.com 

CARMEN ANZANO (Cataluña)

JOO EUN BAE (Corea del Sur)

MARTIN CARRAL (España)

SABINE DELAHAUT (Bélgica)

SOPHIE DOMONT (Francia)

ANET DUNCAN (Sudáfrica)

KHALID EL BEKAY (Marruecos)

HAKIM GHAZALI (Marruecos)

JABIER HERRERO (País Vasco)

LAURA INIESTA (Cataluña)

MAI LASHAURI (Georgia)

PABLO MILICUA (País Vasco)

ALI SULIMAN ALI (Siria)

CHIARA TUBIA (Italia)

SUO YUA WANG (China)

KAMEL YAHIAOUI (Argelia) 

TATIANA BLANQUÉ (Cataluña)

MH Art Gallery fundada por Hassan Moujahid en 2016, un espacio de arte contemporáneo internacional situado entre el Guggenheim y el Bellas Artes de Bilbao.

El proyecto y el programa de MH Art Gallery está orientado hacia artistas internacionales ya confirmados y presentes en varias colecciones públicas y privadas. También trabaja dando impulso a artistas emergentes locales.

Por segundo año consecutivo presenta su propuesta en el FIG 17 con artistas que les acompañan desde sus inicios y nuevos artistas invitados. 

Avda. Juan Andrés, 42-Bajo B  28035 Madrid

T: 913 861 810

E: pgd@pgd.es

W: pgd.es

JUAN RAMÓN MARTÍN

ANNA POWNALL

MARÍA RUBIO CERRO

LUIS YNGÜANZO

PGD- EDICIONES DE ARTE se acerca de nuevo a FIG-BILBAO para mostrar directamente al público una colección de Obra Gráfica Original de sus artistas, e incidir en la idea de que el grabado, como obra seriada, es arte de calidad al alcance de todas las economías.

PGD, aparte de su actividad ferial, ofrece al público desde su página web  (www.pgd.es) la producción de arte múltiple de un buen número de artistas que pueden satisfacer la mayor parte de las exigencias estéticas.  A través de esta exposición on-line permanente, se tiene la oportunidad de elegir entre un amplio repertorio de grabado y pequeña escultura y adquirirlos a través de un sistema fácil, accesible y seguro.  

Nos respaldan más de veinte años de profesionalidad en el mercado del arte.

Calle Sorkunde, 12 4D

48006 Bilbao

T: 645 727 089

E: davidarteagoitia@hotmail.com

W: arteagoitia.com

DAVID ARTEAGOITIA

ERRAMUN MENDIBELANDA

PILAR VALDIVIESO

JABIER HERRERO

Ediciones 4/4 está concebido como un proyecto que permite dar visibilidad a la vez que hacer viable procesos de autoedición en gráfica contemporánea.  David Arteagoitia, Pilar Valdivieso, Jabier Herrero y Erramun Mendibelanda forman Ediciones 4/4; más allá de un grupo de trabajo, una manera de entender la gráfica en el contexto actual del arte.

Un posicionamiento que permite al autor en su función múltiple de creador, editor y estampador profesional encontrar en el proceso de investigación creativa el estímulo y la libertad para desarrollar su labor atendiendo a todas las fases del proceso de creación. A partir del material artístico se crean estructuras y canales de distribución a la medida del proyecto dando pie a una nueva relación autor/editor-espectador. En Ediciones 4/4 confiamos en un modo diferente de percibir, relacionarse, crear y sentir la gráfica.

Calle Andrés del Río, 7 Bajo

39004 Santander

T: 942 21 48 15  

E: esteladocal@hotmail.com 

W: esteladocal.com

RAFAEL CANOGAR

NACHO ZUBELZU

CARLOS MORAGO

LUIS FEITO

Abierta al público desde el año 2000. Centra su trabajo en la divulgación de la nueva figuración española, y apuesta por nuevos proyectos de jóvenes creadores en distintos soportes.

Muestra alternativamente vanguardia española.

Plaza de la Villa, 18

39180 Noja

T: 942 631 014 / 661 670 506

E: espiralgaleriadearte@gmail.com

W: galeriaespiral.es

MARTÍNEZ CANO

JOAQUÍN CAPA

ANTONIO MAYA

HERMINIO ORDÓÑEZ

JOAQUÍN CANO

RAX RINNEKANGANS

BEATRICE ELSO

La Galería de Arte Contemporáneo ESPIRAL fue creada e inaugurada en la Comunidad de Cantabria en diciembre de 2006 con sede en Meruelo y ha sido refundada en 2013 en su nueva sede de Noja.

Dedicada al arte contemporáneo nacional e internacional de primer mercado, con propuestas y lenguajes artísticos innovadores, abarcando todas las tendencias del arte contemporáneo, se interesa especialmente por el mercado exterior promocionando a sus artistas en ferias internacionales, este año en Bruselas, Estrasburgo, Lille y Madrid.

Dirigida por Manuel Sáenz-Messía establece una interrelación especial con la Colección SIANOJA, proyecto del que son sus gestores, teniendo como fondo principal obras de artistas que están en esta Colección y defiende además especialmente a artistas de nuestra

región.

C/Maestro Iciar, S/N

48006 Bilbao 

T: 946 792 292. 

E: mailataller@gmail.com   

JELETON

JASONE MIRANDA BILBAO

GABRIELA KRAVIEZ

ARISTIDE STORNELLI

La Taller-Erredakzioa es un proyecto en torno a la gráfica en continua redefinición. La Taller es un espacio híbrido, taller de grabado y galería a un tiempo, y Erredakzioa es una imprenta tipográfica y laboratorio de periodismo de pequeño formato.

La actividad de LA TALLER, Galería y Taller de grabado, e inicia su andadura el año 2010, en Bilbao, bajo la dirección de Maite Martínez de Arenaza. Este proyecto está destinado a exposición de obra artística, formación tanto de profesionales como amateurs, producción de obra de artistas y edición de obra gráfica.

El proyecto expositivo de La Taller se centra en proyectos que operan desde la gráfica expandida, aunque su materialización definitiva desemboque en apariciones de otra índole. Priorizamos el discurso sobre la técnica, opción que nos lleva a forzar y expandir nuestros conocimientos técnicos. En La Taller han expuesto Equipo Jeleton, Itziar Barrio, Almudena Lobera, Antonio R. Montesinos, Oier Etxeberria, Zuhar Iruretagoiena Labeaga, Gema Intxausti, Gabriela Kraviez, Duen Sacchi, etc. 

Calle Arene, 8,

48991 Algorta, Bizkaia

T: 658 739 924 / 675 719 707

E: antzezaleak@gmail.com

W: artistasdegetxo.wordpress.com

ISABEL ALIAGA

CLARA ÁLVAREZ

RAMÓN BENITO

ENCARNA CEPEDAL

CARLOS DIEZ

MARIMAR GONZÁLEZ

EDITH HATTON

SATUR PEÑA

ANA SÁNCHEZ 

Colectivo de Artistas Plásticos, que desarrollan su trabajo en diferentes áreas artísticas, entre ellas grabado y otras técnicas sobre papel. Dando especial importancia a la experimentación y a la búsqueda de materiales menos tóxicos para su trabajo.

Antzezaleak tiene también entre sus actividades principales la divulgación del Arte, a través de cursos, conferencias, exposiciones, concurso, etc.

C/Honesto Batalón, 14-16

33201 Gijón, Asturias

T: 985 098 572 / 610 701 461

E: litografiav@laproductora.com

W: litografiaviña.es

ROMÁN FERNÁNDEZ CRESPO

PATRICIA CAYÓN VEGA

ANGÉLICA GARCÍA

VALLE BARANDA FERRERO

LUISA ROCES

MARIO M. MARTÍNEZ

CRISTINA MONEO

VERÓNICA GARCÍA ARDURA

MARIAM HAIDER

ELSA GARCÍA SANZ

El Centro de Estampación Artística “Litografía Viña” es un taller de formación, experimentación y producción artística contemporánea, especializado en técnicas de estampación litográfica, calcográfica, xilográfica y desde el 2017 en tipografía tradicional y encuadernación, añadiendo a las especializaciones previas la capacidad de ser un Centro integral de Artes del Libro.

El taller dispone de la siguiente maquinaria: 2 prensas litográficas; 1 Tórculo calcográfico con platina 140 x 80 cm; 1 Tórculo calcográfico motorizado con platina 160 x 120 cm; 1 máquina tipográfica Minerva Boston impresión doble folio; 1 máquina tipográfica Minerva Jores; 1 máquina tipográfica Heidelberg de aspas.
Además de mesas de graneado para Litografía y de trabajo también para grabado, resinadora eléctrica, cabinas de ácidos, insoladora, mesa de luces, 51 piedras litográficas, material de grabado calcográfico y diversos fungibles, etc.

Juan de Ajuriaguerra, 29

48009 Bilbao

T: 659 639 964

E: mh@mhartgallery.com

W: mhartgallery.com

FRANCIS BARRAUD, Londres 1856-1924 por SUO YUAN WANG (China).

REMBRANDT, Leyden (Holanda) 1606-1669 por FERNANDO BELLVER (Madrid).

LEONORA CARRINGTON, Lancashire (Inglaterra) 1917-2011 por SABINE DELAHAUT (Bélgica).

MODIGLIANI, Livorno (Italia) 1884-1920 por JAVIER DE JUAN (Jaén).

MATISSE, Le Cateau-Cambrésis (Francia) 1869-1954 por KHALID EL BEKAY (Marruecos).

ARTEMISIA GENTILLESCHI Roma 1593-1654 por MONIQUE DE ROUX (Francia). 

MH Art Gallery, espacio de arte contemporáneo, llega este año al Fig 2017 con una nueva propuesta y presenta este proyecto de edición gráfica, El artista y su perro.

Como explica la doctora y crítica de arte Raquel Medina en su texto en colaboración con este proyecto:

“Podemos suponer que los artistas, muchas veces seres especialmente sensibles, solitarios, incluso marginados, han establecido tradicionalmente estrechos vínculos con los perros, o que simplemente, como cualquier persona, han querido disfrutar de su compañía.”

Esta propuesta lanzada por la galería a artistas ya confirmados sobre el motivo de el artista y su perro, toma forma en una carpeta que guarda una colección de representaciones de artistas históricos interpretadas a través de la mirada de artistas actuales. 

C/San Joaquín, 7

28004 Madrid

T: 649 432 584

E: info@mercedesroldangallery.com

W: mr-artgallery.com

RAMÓN TORMES

BEATRIZ CARCAMO

JOSÉ RINCON

MARTA BALLVÉ

RONALD ZAMBRANO

IRENE CRUZ

IÑIGO PLAZA CANO

ELVIRA CARRASCO

LUCÍA PANIAGUA 

FERSANTIS

MR Art Gallery se encuentra en el madrileño barrio de Malasaña en un multiespacio de diseño representando artistas contemporáneos españoles y europeos.

La galería completa su fondo expositivo con obra de grandes artistas del siglo XX, especializado  en Vanguardias y Joyería con la colaboración de especialistas en las diferentes áreas.

Miembro del patronato de la Fundación de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente dirige el área internacional organizando festivales, exposiciones  y Ferias de Arte.

Dos de mayo, 12 – 1º dcha.

48003  Bilbao. España. 

T: 681 260 567 

E: colectivografika@gmail.com

MARTA BARRAGÁN MARTÍN

MYRIAM GESALAGA

IÑAKI ELOSUA URKIRI

Grafika nace como consecuencia de la primera edición del Open Portfolio (FIG 2014), tras la cual, después de haber formado parte de las diversas actividades que se dieron en torno al Open Portoflio, algunos de los participantes comienzan a interactuar e interesarse por sus respectivas obras. Posteriormente, desde la dirección del FIG y más concretamente, los organizadores del Open Portoflio nos dan a conocer la posibilidad de reunirnos en colectivos para dar continuidad a nuestra presencia en la Feria, ya que, para la mayoría, ésta fue nuestra primera toma de contacto con una muestra en un contexto de Feria Internacional de Grabado. Por lo tanto, ante la posibilidad de formar parte del FIG como expositores junto con el resto de colectivos y galerías, Iñaki Elosua Urkiri, Marta Barragán y Myriam Gesalaga decidimos asociarnos y presentar nuestras propuestas artísticas de manera agrupada como Colectivo Grafika.

C/ San Emilio, 25 3ºD

28017 Madrid

T: 650 765 337

E: contrafibracolectiv@gmail.com

MARÍA DEL CARMEN DÍEZ MUÑOZ

JORGE SOTO NAVARRO

FRANCISCO MAYOR MAESTRE

El Colectivo Contrafibra está formado por tres artistas multidisciplinares que desarrollan su obra principalmente en el campo de la gráfica: Jorge Soto Navarro, María del Carmen

Díez Muñoz y Francisco Mayor Maestre.

Este colectivo afincado en Madrid, forma parte de una misma generación de autores que ha encontrado en su actividad artística inquietudes que giran en torno a una posición crítica de nuestro tiempo.

Nuestra obra aborda cuestiones sociales de diferente índole, pero siempre partimos desde un posicionamiento íntimo y personal, dando como resultado una exploración crítica del contexto geopolítico y social, entendiendo que formamos parte de construcciones culturales de mayor alcance. Con un compromiso activo, queremos que Contrafibra sirva de soporte crítico y observatorio de las prácticas artísticas contemporáneas.

Calle Nagusia, 10 esc 2-4º 

20170 Usurbil, Gipuzkoa

T: 610 202 332

E: usoazumeta@gmail.com

NESTOR BATERRETXEA

ELENA ASINS

J. LUIS ZUMETA

DORA SALAZAR

J.A. SISTITAGA

JUDAS ARRIETA

KOLDOBIKA JAUREGI

EDU LOPEZ

IÑIGO ARREGI

Usoa Zumeta tiene una larga trayectoria como estampadora, lo que le ha  permitido trabajar con muchos de los artistas más representativos del País Vasco. 

Av. Santuario de Valverde, 54 12-a

28049 Madrid

T: 618 695 824

E: pepe@minimae.com

PEPE GÓMEZ LARRAZ    

Proyecto Gutenberg by Minimae es un proyecto centrado en editar libros de la literatura clásica, completos y en formato de una sola lámina. Dentro de los libros que hemos editado está Don Quijote de la Mancha en tamaño 61x91cm.

El texto se lee a la perfección con ayuda de una lupa y gracias a la maquinaria de impresión que utilizamos.

Hasta el momento hemos publicado 17 libros, entre otros: La Vuelta al Mundo en 80 días, Moby Dick, Poeta en Nueva York, Hamlet, La Metamorfosis …

Las ediciones son limitadas a 150 o 300 ejemplares, selladas y numeradas en la parte trasera.

Consideramos Proyecto Gutenberg by Minimae en un ejercicio artístico a caballo entre el arte y la literatura con un resultado final: la sorpresa. Sabemos que nadie leerá uno de nuestros libros sin embargo, el reto es que se pudiese leer a la perfección con la ayuda de una lupa.

Muelle Marzana, 5

48003 Bilbao

T: 944 167 580 / 690 181 391

E: espacio@marzana.e.telefonica.net / espaciomarzana@yahoo.es

IXONE SÁDABA

CARLOS MARCOTE

EDU LÓPEZ

En la galería Espacio Marzana exponen los artistas Elena Goñi, Ixone Sádaba, Fermín Moreno, Elssie Ansareo, Eduardo Sourrouille, Abigail Lazkoz, Blami, Juana García, Iñigo Arostegi y David Civico; los artistas consolidados Carlos Cánovas, Carlos Marcote, Begoña Zubero, Miriam Ocariz, Ángel Garraza, Pedro Salaberri, Edu López, Ana Román, Carmelo Camacho, Erika Barahona Ede y Alfredo Álvarez Plágaro..

También colaboran con nosotros los artistas Miguel Ángel Gaüeca, Alicia Martín, Arancha Goyeneche, Marina Núñez, Enrique Marty, José Luis Vicario, Herminio Molero, Paco Fernández, Juan Sorrentino, Aimar Arriola, Marta Arzak, PSJM, Colectivo Democracia, Marta Serna y Ruth Gómez.

C/Llull, 51 6-4

08005 Barcelona

E: editorial@librosdelzorroroja.com

ALEJANDRA ACOSTA

PAT ANDREA

ENRIQUE BRECCIA

SANTIAGO CARUSO

ROBERT CRUMB

ISIDRO FERRER

MARCOS GUARDIOLA (MAGUMA)

CARLOS NINE

ANA PENYA

ALESSANDRO SANNA

RALPH STEADMAN

EINAR TRUKOWSKI

JAVIER ZABALA

Desde su fundación en 2004, en Barcelona, Libros del Zorro Rojo se ha consolidado como una editorial de referencia en la edición de obras ilustradas.

La mayor parte de su fondo lo constituyen desarrollos propios, muchos de ellos publicados en coedición con reconocida casas editoriales de Europa y América.

En la construcción de su catálogo subyace la decidida intención de valorar al libro ilustrado como espacio de experiencias estéticas y literarias capaces de desarrollar la sensibilidad cultural y social de lectores.

Libros del Zorro Rojo es una editorial independiente que busca horizontes nuevos en la edición de obras ilustradas.

C/ Agustín Querol, 5 Local A

28014 Madrid

T: 913 661 767

E: ladominoteriamf@gmail.com

W: ladominoteria.com 

PAPELES ESPECIALES Y DIFERENTES PROCEDENTES DE:

INDIA

COREA

JAPÓN

NEPAL

TAILANDIA

MÉXICO

EUROPA

La Dominotería lleva más de 20 años recordando la labor histórica del papel como soporte estrella en el mundo artístico, como elemento creativo e inspirador, capaz de materializar en cualquier lugar del mundo las inquietudes artísticas, culturales y comunicativas del ser humano.

A través de una gran variedad de papeles especiales, preferentemente hechos a mano o de forma artesanal en cualquier rincón del planeta, esperamos servir de intermediarios en el proceso creativo de artistas y aficionados.

C/ Parque de oñana, 4 puerta 7

06010 Badajoz

T: 635 684 453

E: eden.barrena@gmail.com

EDÉN BARRENA

Edén Barrena (Badajoz, 1991) es una artista visual que trabaja con dibujo. Ha estudiado Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid, y el máster de grabado (Printmaking MA) del Royal College of Art en Londres.

En su trabajo se interesa por la relación entre el individuo y aquello que considera ajeno, y el extrañamiento y conflictos que este encuentro genera. Utiliza diferentes medios de estampación y reproducción de la imagen, dibujo, pequeñas animaciones y publicaciones para recopilar esas confrontaciones y transmitir la sorpresa al espectador.

A veces, se dedica a casos anecdóticos localizados en un determinado contexto, pero en otras ocasiones su trabajo remite a fenómenos que se expanden a través de la historia: emigración/inmigración, identidad cultural, racismo, colonialismo y el descubrimiento de lo extraordinario. Viajar es un elemento clave en su práctica, ya que le posiciona en el rol del "otro", desde donde puede experimentar en primera persona la deslocalización del extranjero.

Řásná, 16 e

588 56 Telč, Czech Republic

T: 00420 774 510 971

E: jan.vicar@seznam.cz

W: janvicar.com

J. SABINA JAN VIČAR

Si los aspectos técnicos y formales constituyen un componente fundamental de los grabados de Vičar, su contenido constituye el elemento catalizador, absoluto y determinante. Tanto si vuelve a la interpenetración orgánica como una forma de abstraer la morfología de la naturaleza,  como si se basa en la tradición del simbolismo literario y artístico, o incluso si se inspira en las formas del arte popular de su región o de los varios rincones exóticos por los que ha viajado. La impronta de Jan Vičar, a través  de linóleos y xilografías, se deja ver en las connotaciones primitivas de estos métodos sencillos de grabado  y su formato aparentemente inapropiado; huella  que aún se intensifica por los impulsos subjetivos y personales del artista y su trascendencia generalizada y absoluta de los límites de la existencia individual.

Avda. Diagonal, 662-664 5pl.

08034 Barcelona

T: 934 926 827 / 934 926 864

E: mbuil@artika.es

W: artika.es

ANTONI TÀPIES

JOAQUIN SABINA

ANTONIO LÓPEZ

Artika es un sello editorial centrado en la realización de proyectos artísticos, como ediciones numeradas y limitadas de grandes libros de artistas. Lejos de ser libros convencionales son valiosas obras de arte cuyo diseño exclusivo está inspirado o diseñado por el propio artista.

Artika convierte la tendencia de los libros como obra de arte en una realidad, apostando por la exclusividad en sus ediciones, numerándolas y limitándolas a unos pocos ejemplares que están certificados ante notario.

Todas estas obras están realizadas directamente por el propio artista, que firma cada una de las obras, o en coedición con las máximas autoridades de sus obras (museos y fundaciones), que autentifican con su sello cada una de las láminas que la componen. 

Calle José Palafox, 11 local dch

50001 Zaragoza

T: 649 729 926

E: fabiola@fabiolagil.com

W: fabiolagil.com

FABIOLA GIL ALARES

Fabiola Gil Alares después de formarse en diferentes técnicas de grabado decide centrar su trabajo en el grabado en relieve. Tras un período de investigación y experimentación con la técnica del mokuhanga, aprendiendo diferentes maestros, funda su propio estudio en Zaragoza en el año 2014. En el año 2017 la fábrica japonesa de papel Awagami Factory, con la que se presenta en el FIG ’17, comienza a esponsorizar su estudio.

Awagami Factory es una fábrica de papel de tradición familiar afincada en Tokushima, cuna del papel washi, desde 1825. Además de fabricar papel, Awagami  ha creado un museo del papel, promueve talleres internacionales de fabricación de papel, una residencia de artistas y un laboratorio experimental de grabado, colabora con artistas en la fabricación de papeles hechos a medida y hace varios años puso en marcha el Awagami Miniprint, concurso internacional de grabado para trabajos en papel washi.

C/ Henao, Nº 3

480009 Bilbao

T: 944 244 545

E: galeria@galerialumbreras.com

W: galerialumbreras.com

JESUS MARI LAZKANO

Enclavada en pleno Ensanche de Bilbao la galería de arte Juan Manuel Lumbreras equidista 400m del Museo Guggenheim y del Museo de Bellas Artes formando un triángulo con ellos. La galería tiene una superficie de 450 metros cuadrados, repartidos en dos niveles y dedicados a exposiciones, fondo de arte, almacén, administración y servicios.

Fundada en 1995, nuestro proyecto artístico engloba a artistas contemporáneos, vanguardias históricas, promoción de jóvenes artistas y obra sobre soporte papel.

C/Antoni Maura, 14 1º

07460 Pollença-Baleares

T: 971 532 405 / 610 253 265

E: info@espaidart32.com

W: espaidart32.com

MARÍA JOSÉ CASTAÑO

PEP MANRESA

EULOGI CUENCA

CENTRE INTERNACIONAL DÁRT I GRAVAT  

DE MENORCA

PERE PONS

PACIFIC CAMPS

VERÓNICA AARELLANO

En Espai d’art 32 nos dedicamos, entre otros proyectos, a la promoción y difusión de las obras y de los artistas, al fomento de encuentros donde converjan otras disciplinas artísticas como la literatura y la música. En abril del 2012 después de 32 años de experiencia en el ámbito de las artes plásticas como encargada de Galerías Bennassar en Pollença, empieza ahora una nueva etapa profesional con la apertura de la galería Espai d’art 32.

Además de participar en Fig Bilbao en las últimas 4 ediciones, también ha participado en Art Fair Málaga y en Hybrid Art Fair.

Galería que también tiene venta online.

C/Santa Lucía, 49

39003 Santander

T: 636 041 954

E: info@galeriasiboney.com

FERNANDO MARTÍN GODOY

JOSÉ LUIS MAZARÍO

JESÚS ALBERTO PEREZ CASTAÑOS

Galería fundada en 1985, especializada en arte contemporáneo. Realiza 10 exposiciones por temporada, con horario regular, mañanas y tardes de martes a sábado.

Zorrozaurre, 24

48014 Bilbao

T: 691 673 612

E: bilbao2000artgallery@zorrotzaurre.net W: zorrotzaurre.net 

AGUSTÍN IBARROLA

JOSÉ LUIS ZUMETA

JOSEP MARIA SUBIRACHS

JESÚS LIZASO

ESPERANZA YUNTA 

La galería de arte Bilbao 2000 Art Gallery fue fundada en 2000 en Barcelona y está ubicada en la zona industrial de Bilbao, Zorrozaurre, desde 2015. La galería está formada por artistas emergentes y está especializada en arte abstracto y figurativo contemporáneo. Su obra de arte incluye desde géneros abstractos con referencias orgánicas o arquitectónicas hasta obras de arte figurativas en el género de realismo mágico. Con más de 15 años de experiencia llevan trabajando estrechamente con clientes en la colocación de obras de arte en colecciones privadas, corporativas y públicas.

La galería participa en ferias de arte internacionales y exhibiciones de vestigios de museos para sus principales artistas. Además, la galería trabaja activamente con editores independientes en la creación de libros de arte de edición limitada. 

Calle Pintor A. Vera Fajardo, no 20 Bajo 01008 Vitoria-Gasteiz

T: 657 797 218

E: galeriadks@gmail.com 

FERNANDO MARTÍN GODOY

JOSÉ LUIS MAZARÍO

JESÚS ALBERTO PEREZ CASTAÑOS 

La Galería DKS abrió sus puerta en 1995, desde entonces promociona el Arte en sus diversos soportes de: pintura, escultura, fotografía, obra gráfica original, instalaciones ...

Alterna exposiciones de obra de artistas consagrados con otras de jóvenes valores que demuestran su talento en la creatividad y en la estética original de sus obras. Hace muchos años que tiene una participación muy activa en el mercado de la obra gráfica original, promocionando sus propias ediciones, colaborando con editoras internacionales y completando una colección de obra gráfica muy importante. 

C/Isilla, 3 Planta Sótano

09400 Aranda de Duero, Burgos

T: 947 513 035 / 659 192 589

E: contacto@rodrigojuarranz.com

W: rodrigojuarranz.com 

MARCOS TAMARGO

La galería Rodrigo Juarranz, desde su inauguración en el año 2006, ha destacado en la promoción del arte emergente español a través de su participación en varias de las ferias de arte más destacadas de Europa.

Desde su sede en Aranda de Duero, ha participado en diferentes proyectos como, en colaboración con el Ayuntamiento, la creación de un museo de escultura al aire libre en el casco histórico de la Villa.

Consideramos la obra sobre papel de especial importancia, como lo demuestran las diferentes ediciones de obra gráfica realizadas por la Galería. Destacamos la edición del libro de artista realizado por Marcos Tamargo: Cántico Espiritual, traducido a los once idiomas más hablados del mundo, y que presentamos en la Feria.

El Salón de Prácticas Contemporáneas Getxoarte incorpora un nuevo programa a su agenda de trabajo, el PROGRAMA LABORATORIO. Este espacio pretende servir como espacio experimental sobre técnicas específicas vinculadas al mundo profesional, trabajando con alumnas y alumnos de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco. Cuestiones como la redacción de textos, la labor editorial, la impresión, el diseño de espacios serán los ejes sobre los que orbite este programa.

En esta edición ANOTHER PRESS serán las encargadas de diseñar, coordinar y abordar conceptos generales, orígenes, especificaciones técnicas de los equipos de impresión Riso y preparación de AAFF. Esta edición de LABORATORIO  se estructurará a partir de varias sesiones de trabajo tanto en la Facultad de Leioa como en la imprenta.

El acuerdo de colaboración entre FIG y Getxoarte permitirá que los resultados de este programa se expongan y discutan en ambos espacios, durante los días en los que colisionan el Festival Internacional y el Salón.

Av. de Italia, 21 (Barrio Oeste)

37007 Salamanca

T: 923 602 464 / 615 264 067

E: lacalcografia@gmail.com

W: lacalcografia.com

LUCIO MUÑOZ

MONTSERRAT GÓMEZ-OSUNA

ANTONIO NAVARRO

AMALIA AVIA

PABLO SYCET

NONI LAZAGA

DAMIÁN FLORES

MALU RIAZA

JORGE PERELLÓN

MOISÉS YAÜES

RAFAEL GARCÍA TEJEDOR

MARÍA GÓMEZ LORENZO

LUIS SALABERRÍA

CARLOS ENRIQUE PEREZ

Galería de arte y taller de grabado de reciente apertura en el ajetreo artístico del Barrio del Oeste de Salamanca. Programa exposiciones de todo tipo, pero siempre dando especial importancia al mundo de la gráfica y el papel. La galería se abre tanto a propuestas más clásicas, dentro del ámbito artístico actual, como a ofertas más atrevidas, siempre cuidando la calidad. Una cuidada selección de artistas y propuestas nos avalan como espacio expositivo.

En su vertiente como taller de grabado, La Calcografía dispone de amplias instalaciones con todo el equipamiento necesario  y la maquinaria adecuada para la realización de un gran número de técnicas de grabado y estampación. La Calcografía está abierta a cualquier iniciativa, sugerencia o necesidad que pudiera surgir en este contexto de creación, y ofrece un lugar para el conocimiento que pueda interesar a un amplio registro de amantes del grabado.

ALOMAR EDICIONES

C/Joaquín Sorolla, 62

28522 Rivas, Madrid

T: 620 217 073

E: sara.romero@alomarediciones.es  

ALFONSO ALBACETE

RAFAEL CANOGAR

MARTÍN CHIRINO

LUIS FEITO

Alomar ediciones nace en 2006 con el objetivo de editar y comercializar grabados de artistas españoles.

A lo largo de estos años hemos realizado ediciones tanto con artistas de amplia trayectoria y reconocimiento como  Rafael Canogar, Luís Feito, Martín Chirino, Rafols-Casamada o Farreras, como de otros de media carrera como Alberto Reguera, Daniel Verbis o Miriam  Cantera, entre otros.

Con la serie Urbano en 2012, del artista Rafael Canogar, Alomar ediciones inicia un proyecto  de obra de gran formato que continúa con otra obra del mismo autor en 2015. Estos grabados son los de mayor tamaño realizado hasta este momento por el artista. En esta línea de grandes dimensiones  continuamos  nuestra labor editora con proyectos de otros artistas con los que ya estamos trabajando.

FUNDACIÓN ANKARIA

GRABADO Y EDICIÓN

C/Peña del Yelmo, 4

28023 Madrid

T: 913 078 894

E: ielorrieta@grabadoyedicion.com /

ielorrieta@fundacionankaria.com

W: mlitran@grabadoyedicion.com /

mlitran@fundacionakaria.org 

GUILLERMO MORA

ROSELL MESSEGUER

BEATRIZ DIAZ CEBALLOS 

La Fundación Ankaria surge en 2009 como iniciativa del empresario y coleccionista Javier Rosón, con el propósito de convertirse en una plataforma de pensamiento y actividades dentro de dos campos relevantes en la actualidad: por un lado la reflexión en torno a la política y su influencia determinante en el conjunto de áreas que conforman la sociedad, y por otro, la promoción de la cultura en general, y en particular el arte contemporáneo, como manifestación y medida del grado de sensibilidad y desarrollo de las sociedades.

Entre estas actividades destaca su firme apuesta por el mundo del grabado y la edición con la colaboración en la revista G&E y la convocatoria anual de su premio al Libro de Artista, iniciativa asociada a la exposición La Palabra Pintada con la que se pretende impulsar la producción de libros de artista entre la comunidad creadora.

Este año presentará la revista junto a los artistas seleccionados para esta VI edición.